Présentation personnelle
Béatrice Darmagnac
Esa des Pyrénées site de Tarbes. DNSEP en 2010
Master II en Art et Recherches à l’Université Jean Jaurès de Toulouse en 2011
5 années de thèse à la Maison de la Recherche de l’université Jean Jaurès à l’école doctorale Allpha, dans le laboratoire LLa Créatis.
Post doctorat au sein de l’Institut des Hautes Etudes en Arts Plastiques (ENDA aujourd’hui)
Artiste Chercheur Praticien
Sculpteur
Je travaille en nom propre
Avec le Collectif DF*
Avec L’association Blackbirds
Avec l’ORO, l’Observatoire des Réalités Organisées
Pointillés
Questionnement sur l'attitude artistique et le concept d'art élargi de Joseph Beuys, le travail perruque, le Moonlighting.
Résidence Biosphère II Tucson Arizona, CNRS UMI Tucson.
Bâ, wa, mujo
Avec le Collectif DF*
De 2013 à aujourd'hui
R&D
R&D signifie Recherche et développement.
Ce sigle, cette abréviation, convoque la recherche dans l'intention de créer du développement pour l'entreprise.
Mais aussi du développement personnel, qui bénéficiera à l'entreprise.
L'objectif est d'aboutir ensemble à un projet réalisable et viable au sein de la structure qui souscrit au séminaire, ou à l'extérieur de celle-ci.
Un contrat blockchain est signé pour l'innovation horizontale générée par ces séminaires.
Art et R&D
Comment l'art peut-il être un moteur de Recherche et de Développement?
L'art est un moyen, un outil.
Il permet de déplacer le regard et de reconsidérer les acquis et savoirs.
Il est le moyen de libérer la créativité et les processus réflexifs.
L'art est la voie du possible dépassement de la connaissance, sans créer d'échelle de valeur ou d'obligation de rentabilité.
C'est parce qu'il parvient à se détacher de tout cela qu'il est le vecteur d'innovation.
Et l'innovation est synonyme de progrès, que ce soit par des productions matérielles ou immatérielles.
Les laboratoires de développement :
Les laboratoires de développement sont les sections de recherches à thématiques.
Thématique
La thématique de chaque séminaire est en rapport avec les Laboratoires de développements.
Chaque séminaire développe un sujet soumis à échange avec précision.
Accompagnement scientifique, artistique, technologique
L'accompagnement de la Recherche se fait dans le cadre de laboratoires de développement :
Les laboratoires de développement sont les sections de recherches à thématiques.
Les thématiques sont les suivantes (deux exemples seulement par thématique. Se reporter à la section de chaque laboratoire de développement.) :
Art et Block Chain
La technologie blockchain est horizontale. Do Tank propose de questionner la possibilité d'inclure cette technologie dans une œuvre d'art ou dans une action artistique.
Do Tank collabore avec l'entreprise Chain Orchestra pour générer cette réflexion.
Séminaires :
-"Pourquoi inclure de la technologie Blockchain dans une œuvre d'art ?"
La technologie Blockchain a un fonctionnement particulier de répartition de données sur le schéma de l'horizontalité et permet des répartitions de données. Ce système technologique peut influer sur la création d'une oeuvre. De quelle façon peut-elle interférer? Pourquoi l'inclure?
Colloques :
-"Qu'Est-ce que l'inoovation?"
Ce mot est dérivé du mot grec νοῦς (noüs, « l'esprit »). C'est un néologisme que l' ORO (l'Observatoire des Réalités Organisées a créé en 2017). Il signifie créer de l'innovation par la sollicitation des esprits, quels qu'ils soient, sans échelle de valeur sociétale ou intellectuel. Le principe levier de cette technique réflexive est l'art comme outil discursif et d'innovation. C'est une méthode.
Quels projets d'entreprise proposer sur ce principe?
Art et biologie
Le Laboratoire Art et Biologie propose de mettre en relation des concepts et notions particuliers, ayant origine dans le secteur du vivant et de ses recherches, vers une transversalité créative. Les sujets peuvent être par exemple : "qu'est-ce que la neuroscience peut transformer dans l'art? Dans sa réception, ou dans sa démarche.", etc...
Séminaires :
-" Vous avez dit sculpter le vivant?"
La science du vivant contemporaine, et notamment les études du chercheur Jean-Claude Ameisen, ont une approche de la notion de sculpture, et de sculpture du vivant qui sont révolutionaires. Comment est-ce que ces notions développées peuvent-elles être un départ de réflexion pour une innovation technologique ou la conception d'une oeuvre d'art?
Colloques :
-"Est-ce qu'une bactérie peut-être un médium?"
Le champ de l'art investi tous les matériaux. Comment est-ce qu'une bactérie, son fonctionnement peut être un moyen d'investigation pour trouver une forme d'art, de technologie, de technique?
Art et Espace
Il est question ici de travailler sur la notion contemporaine d'espace. Qu'est-ce que sa nouvelle conception peut changer dans le rapport à l'art? Des thématiques du type "Est-ce que l'espace est solide? Est-ce que la physique quantique nous fait reconsidérer ce qui fait oeuvre?..." Vous serons proposées.
Séminaires :
-"L'espace peut-il être solide?"
La recherche contemporaine en physique quantique notamment, avec la théorie des boucles, nous indique que l'espace est solide. Quelles sont les implications dans l'ontologie du monde? Quels sont les oeuvres, techniques ou technologies qui peuvent-être envisagées avec ce postulat?
Colloques :
-"La lumière comme matériau (spatial, information...)"
La lumière transporte de l'information. Quel projet proposer en utilisant la lumière comme élément principal. Pourquoi? Comment? Quels projets ou actions?
Art et Economie
Si l'art a un marché, une économie particulière, que pouvons nous proposer pour envisager d'autres pratiques et d'autres viabilités?
Séminaires :
-"Pour un Art and craft contemporain?"
" Le mouvement Arts & Crafts, littéralement « Arts et artisanats », est un mouvement artistique réformateur dans les domaines de l'architecture, des arts décoratifs, de la peinture et de la sculpture, né en Angleterre dans les années 1860 et qui se développa durant les années 1880 à 1910, à la fin de l'époque victorienne. Il peut être considéré comme l'initiateur du modern style, concurrent anglo-saxon de l'Art nouveau français et belge (Henry van de Velde et Victor Horta)."
(Extrait de l'encyclopédie horizontale wiki, Wikipédia)
Ce mouvement artistique s'implique totalement dans la société et se sert de l'art comme outil de développement.
Que pouvons-nous proposer aujourd'hui comme implication de l'art dans la vie et l'économie?
Colloques :
-"Consommation ostentatoire. Créer une œuvre d'art multiple et pourtant rare et luxueuse"
Le projet Cube développé par l'association Blackbirds et le Do tank vous sera exposé. Pouvons-nous établir une méthode de production originale, luxueuse et pourtant multiple avec le fonctionnement particulier de la pièce "Cube" et "You in the Cube"?
Art et Agriculture
Le système agricole contemporain est en grande mutation. Est-ce que ce système et ses pratiques peuvent générer des attitudes ou des pratiques artistiques?
Séminaires :
-"Art et tropisme."
Le tropisme est une "Orientation de croissance présentée par les organes végétaux en réponse à diverses stimulations unilatérales, physiques (lumière, pesanteur) ou chimiques (humidité, présence de certains ions, etc.)." C'est en quelque sorte l'orientation du végétal vers ce qui va le maintenir en vie, ou lui faciliter.
Quels types de projets peuvent émerger de cette constatation de faits? Quels objets ou actions? Quelle technologie peut naître de cela?
Colloques :
-"Art photosynthétique. Quel objet et quel objectif."
L'art et le vivant ont besoin de lumière. C'est un point primordial d'existence tant pour l'un que pour l'autre.
Que peut-être la photosynthèse dans le contexte/système de l'art?
En agriculture voici sa définition : "Ensemble des phénomènes qui participent à la production de glucides par les végétaux verts à partir de l'eau et du gaz carbonique de l'air qu'ils peuvent fixer et transformer en matière organique grâce à la chlorophylle, et en utilisant, comme source d'énergie, le rayonnement solaire."
(Extrait de la définition de Photosynthèse du CNRTL.)
L'art photosynthétique. Il faut le définir. Comment peut-il exister? Quels types d'applications pouvons nous envisager et réaliser?
Dans quel but? Quels objectifs? Quelles formes et utilisations? Quelles actions ou produits innovants créer?
Art et Architecture
Ce laboratoire met en lien pratiques artistiques et oeuvres en lien avec l'architecture. Et inversement. Est-ce que la barrière entre art et architecture peut être abattue?
Nous pourrons explorer des thématiques comme "Qu'est-ce qu'un pilier?", "Qu'est-ce que la ruine en art contemporain?", ...
Séminaires :
-"Art et Blockchain dans l'habitat."
Comment Est-ce que le système d'exploitation de la Blockchain peut-il être un vecteur d'innovation dans le principe de l'habitation, Quels procédés? Quels changements? Quelle organisation?
L'art ici est un levier de réflexion.
Quels projets réalisables proposons-nous pour la réalisation d'un prototype expérimental?
Colloques :
-"La fenêtre artistique : de la Veduta à demain."
L'histoire de l'art à un lien particulier au paysage et sa représentation par l'espace de la fenêtre, la veduta en italien. Mais nous pouvons trouver sa présence dans la peinture flamande classique, l'art contemporain américain...
La fenêtre est une ouverture particulière qui a son histoire, sa politique, son économie à travers les âges. Qu'en est-il aujourd'hui?
Que pouvons-nous proposer de fonctionnel et artistique dans le contexte d'une maison d'habitation principale, secondaire, avec la compréhension des obligations nationales, régionales, communales. Ou sans contraintes?
Quelles sont les technologies ou techniques contemporaines que nous pouvons inclure dans ces projets?
Le projet proposé sera réalisable en prototypage.
Ateliers transversaux
Le laboratoire des ateliers transversaux est particulièrement ouvert. Il est mis en place afin de permettre toutes les tranversalités. Ils seront définis au fur et à mesure de l'évolution du Do Tank afin de convoquer les intervenants qui nous auront le plus étonné, perturbé, enchanté, et créer une dynamique tendue vers la remise en question, l'évolution.
Séminaires et colloques exemple d'une section :
- Espace et économie :
-"Vers une nouvelle économie du voyage?"
- Espace et agriculture :
-"Quelle auto-alimentation pour traverser l'espace?"
- Espace et architecture :
-"Le lieu de l'ennui dans l'espace."
- Espace et pratiques invisuelles :
-"Quelle pratique dans l'espace?"
- Espace et biologie :
-"Quelle pratique baser sur l'espace-temps-matière-vivant?"
- Espace et Blockchain :
-"La Blockchain dans l'espace utile ou inutile?"
! Dernièrement!
Art et pratiques invisuelles
Do Tank collabore avec L’Institut des hautes études en arts plastiques (IHEAP), qui aujourd'hui se nomme Ecole Nationale d'Art (ENDA), qui "est un établissement supérieur de recherche et d’expérimentation en art.
Il dispense un cursus qui offre à ses participants l’opportunité de se libérer des acquis hérités de l’histoire de l’art du 20e siècle. Il propose également de mettre en évidence certains des enjeux à l’œuvre dans l’art du 21e siècle, une histoire en cours d’écriture."
Extrait de la présentation de l'IHEAP/ENDA.
L'ENDA présentera elle même ses projets.
La création de l'ORO (Observatoire des Réalités Organisées)
2017
Objectifs de l’ORO:
L’Observatoire des Réalités Organisées a pour objectif la recherche contextuelle de la définition de réalité et son système d’existence. Cette observation s’exerce par déplacement de point de vue disciplinaire.
ORO est un organe de recherche, d’expérience et de transmission heuristique. La pluri-activité est sa spécificité.
Composantes :
L’ORO dispose de 3 laboratoires qui permettent d’interroger des principes singuliers.
Les laboratoires mènent des recherches théoriques et pratiques.
Ils cherchent à définir le cadre et le fonctionnement des réalités.
Le laboratoire Contexte a pour objectifs :
D’identifier les subjectivités/objectivités des définitions de réalités contextuelles (Philosophie, art, sciences, technologies…)
De lutter contre les croyances
- Le laboratoire Système :
D’observer et comprendre les systèmes d’organisation des réalités (fonctionnement ontologique, matériel…)
D’intercéder entre les réalités et les amplifier
- Le laboratoire Système/contexte :
D’observer et comprendre toutes les pensées et applications qui prennent place dans une recherche englobantes, ou dont le but est de démontrer l’interaction d’un système et d’un contexte (Recherche de Tim Ingold, Jean-Claude Ameisen, l’ontologie de la physique quantique, la permaculture…)
Chacun des laboratoires développe des sections de recherches :
- Matérialité, espace et temporalité (physique)
- Le vivant/inerte (biologie)
- Art et réalité (art)
Et une section de recherche transversale
- Les images mnésiques
ORO s’implique dans une économie qui est considérée comme immatérielle : l'économie immatérielle, à l'image de cette définition formulée par Olivier Bomsel (L’économie immatérielle, industries et marchés d’expériences, Gallimard, 2010) :
« La dématérialisation de l’économie tient à une représentation croissante de marchandises non pas sous forme d’objets, mais en termes d’utilité associée à une expérience, laquelle est à la fois individuelle et sociale. Dans de nombreux cas, cette dématérialisation s’accompagne d’un essor de services – la location se substitue à la vente, l’usage à la possession -, ou de la disparition du support matériel de certains biens. Mais son essence est avant tout conceptuelle : elle fait passer de la chose à son expérience consommée, et par là même, à l’information sous-jacente, au désir et au sens. De là l’essor des marques, des mots appelant à l’expérience et lui donnant socialement un sens ».
ORO émet une réserve sur la définition d’immatériel. ORO tente de compiler les recherches donnant une matérialité à toutes choses, notamment à l’expérience, l’imaginaire, le concept. C’est ce qui fait sa singularité.
Ce postulat est une des possibles Réalités Organisées.
Credits:
Created with images by okfn - "Open Data Day"