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L'HISTOIRE

ELENA KITANOV : MARQUE DE CRÉATEUR QUI RÉUNIT LA MAROQUINERIE DU LUXE ET L’ARTISANAT DES MÉTIERS D’ART.

Proposer des produits uniques, de qualité, avec une histoire riche et une identité forte, une résonance moderne et surtout sa propre signature dans les tendances de la mode - tel est l'objectif de la marque. Mais aussi de répondre aux aspirations du monde actuel. Cela signifie préférer la qualité et l’originalité au détriment de la consommation de masse sans raison et sans signification.

UNE IDÉE ORIGINALE... UNE PIÈCE D’ART... UN PRODUIT ARTISANAL... UNE TRADITION... DES TECHNIQUES INNOVANTES... UN PRODUIT UNIQUE... UNE PASSION... UN BIJOU QUI VOUS RESSEMBLE.

UNE HISTOIRE DE FAMILLE

Le nom de la marque ELENA KITANOV vient du nom de la créatrice Elena, une femme d'origine franco-bulgare, et du nom KITANOV - le nom de sa famille d'artistes qui lui transmettent le goût de l'art, le sens de l'esthétisme et du détail, le savoir-faire des techniques authentiques dans les arts et l'artisanat. Tous ensemble ils se complètent dans cette aventure.

TATYANA KITANOVA - SA MÈRE : Sculptrice, artiste peintre et professeur d’art appliqué depuis 37 ans dans un conservatoire d’art en Bulgarie. Fondatrice d’une école d’art thérapie où elle enseigne à des personnes avec des besoins spéciaux. Dans le projet, elle s’occupe du choix et la stylisation des broderies, mais également des effets artistiques appliqués sur les cuirs.

Tatyana KITANOVA et quelques de ses oeuvres.

KITAN KITANOV - SON PÈRE : Styliste, photographe, directeur artistique, artiste peintre et maître sculpteur sur bois. Membre de l’Union des Artistes en Bulgarie. Dans le projet, il s’occupe de l’application des effets artistiques sur les accessoires métalliques.

Kitan KITANOV et quelques de ses oeuvres.

ALEKSANDAR KITANOV - SON FRÈRE : Aide dans la stylisation des sujets de broderie et également dans les techniques manuelles de dorure et oxydation des éléments métalliques.

Aleksandar KITANOV et quelques de ses oeuvres.

ELENA KITANOVA - LA FONDATRICE ET LA CRÉATRICE

Issue d’une famille de stylistes, photographes, artistes et sculpteurs, Elena baigne dans l'art depuis l'enfance. Passionnée par la maroquinerie et les arts appliqués, avec un flair pour les formes douces et élégantes, le talent de combiner les matériaux les plus appropriés tels que le cuir, les textiles et le métal, elle crée des sacs uniques qui vont au-delà du cadre du sac universel, car elle y intègre du caractère et de l'art.

Elena arrive à Paris à l’âge de 19 ans pour se réaliser dans le domaine de la mode où elle planifie soigneusement la formation dont elle aura besoin pour lancer sa propre marque : 3 diplômes en poche (Master Marketing et Commerce International, Master Marketing Digital et Stratégie Web et CAP Maroquinerie et Sellerie de Luxe) et plus de 10 ans d’expérience professionnelle dans le management et la gestion de marque.

Le savoir-faire dans la conception des pièces de maroquinerie de luxe est d'une importance décisive. Elle intègre alors l’un des plus prestigieux ateliers parisiens, Le Sellier de Navarre. Là, son professeur, Laurent Charby, lui transmet la maîtrise des techniques de la maroquinerie du luxe, acquis de son travail dans les plus grandes maisons de luxe parisiennes de mode.

C'EST AINSI QU'ELLE RACONTE SON HISTOIRE

" Dotée d'un esprit entrepreneurial et d'une passion envers la mode, l'art et l'artisanat, créer ma propre marque est un objectif que je poursuis depuis mon arrivée en France à l'âge de 19 ans. Je suis arrivée dans ce beau pays, animée par le désir d'absorber la culture et l'esprit dont nous parlions souvent dans ma famille en Bulgarie. (Mon Père m'avait apporté d'un de ses voyages, quelques années auparavant, un petit porte-clés Tour Eiffel que tout le monde devait trouver banal, mais pas moi ! Je la regardais tous les jours et je me suis promis qu'un jour j'irai vivre là-bas ! C'était mon rêve le plus cher à l'époque !). J'ai grandi dans une famille d'artistes qui m'a transmis le sens de l'esthétisme, mais également les techniques de l'art appliqué que j'utilise dans la conception des pièces de ma marque.

De gauche à droite : Kitan Kitanov (père), Tatyana Kitanova (mère) avec sur ses genoux Aleksandar Kitanov enfant (frère) et Elena Kitanova (la créatrice et fondatrice de la marque)

J'ai un besoin de créer constamment des choses avec mes mains. Mes parents m'ont appris à découvrir la beauté partout, dans tout ce qui nous entoure... dans les petites choses, dans les petits cailloux et les feuilles d'automne, à écouter la résonance de la neige sur les branches enneigées... De reconnaître le "blanc dans le blanc" et cette émotion unique des couleurs fluides dans les peintures de mon père et dans les dessins de ma mère... quand ils m'ont appris moi et mon frère, enfants, comment faire un canard à partir du chiffre 2 et comment les doigts de nos petites mains (les miennes et celles de mon frère) pouvaient devenir de véritables personnages tirés des contes de fées ! Je me souviens que nous peignions constamment. J'ai toujours vécu avec ce souvenir chaleureux de mon enfance, lorsque ma mère brodait des chevaux espiègles, des poulets, des fleurs et des papillons sur nos vêtements. D'une certaine manière, cela nous différenciait des autres enfants, et je me suis toujours sentie spéciale et l'objet d'attention et de curiosité. Communiquer dans ma famille à travers le langage de l'art et l'empathie émotionnelle de tout faire ensemble sont au cœur de mon besoin constant de me souvenir de ça. Maintenant je le fais - je me souviens !

Pour réaliser une idée créative, il faut connaître l'alphabet du métier. La maîtrise de toutes les subtilités, de tous les gestes qui se transmettent de génération en génération est indispensable. La maroquinerie ne s’improvise pas, c’est un métier et un savoir-faire très complexe : il faut connaître les différents types de cuirs, de tannage, de renforts, de cols, d’outils de maroquinier, de composants métalliques, et tant d’autres choses … Puis avec la pratique on doit maîtriser les techniques du travail sur les tranches, le parage, la refonte, la couture main appelée « couture point sellier » … puis l’art dans tout cela, c’est de pouvoir faire les bons choix techniques et esthétiques. On peut parfois avoir une superbe idée, mais qui n’est pas réalisable techniquement. Il faut partir d’un dessin, faire un gabarit puis une maquette, puis un prototype, puis un produit fini… Et ces opérations se font successivement tant que le produit fini n’est pas validé. C’est un travail laborieux qui nécessite beaucoup de technique et de savoir-faire.

Il est évident que l'ADN de ma marque doit intégrer mon histoire et mes racines - celles de mon pays natal et de ma famille d'artistes. Je suis très inspirée par la broderie bulgare et slave. En Bulgarie, l’art de broder des motifs ethniques s'appelle « VEZBA », un savoir-faire qui se transmet de génération en génération.

Je mets tout mon amour dans les objets que je crée pour leur donner vie et les transformer en quelque chose d'extrêmement beau ! Je les dédie aux femmes parce que chaque femme est une «déesse». Mes produits sont plus que des objets, ce sont des œuvres d'art, elles ont un caractère et leur propre identité ! Chaque particule de matière porte beaucoup de charme, de finesse, de respect, de vie, d'unicité et de posture. C'est pourquoi je les appelle mes bijoux. J'ai nommé chacun des sacs avec le nom d'une déesse. C'est ainsi que je les personnifie, je leur donne les qualités d'une parfaite beauté féminine.

Je rends ici hommage aux deux pays qui m’ont construite en réunissant les savoir-faire de l'artisanat de ces deux cultures, bulgare et française, auxquelles j'ai l'honneur d'appartenir. À travers mes pièces, j’exprime également ma vision de la mode, de l'art et de la nature. Je rends hommage aussi à toutes les femmes, à la beauté, à la liberté féminine et à l'élégance."

Created By
Elena Kitanova
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