Russian Art ChronicLEs. part 1
XVII век
При Петре Первом пока ещё не существовала Академия Художеств, однако, именно его начинание было воплощено в жизнь.
Так появилась Императорская Академия художеств — высшее учебное заведение в Российской империи, существовавшее в Петербурге в период с 1757 до его упразднения в 1918 году правительством Российской Советской Республики. В 1764 году получила статус императорской.
С 1758 года в академии начали проходить учебные занятия
Он включал в себя изучение таких полезных и необходимых вещей, как искусства гравюры, скульптуры, портрета и архитектуры.
С 1760-х годов лучших выпускников на казённые средства оправляли на стажировку заграницу, чаще всего в Италию. Стажировка длилась 4 года. Поэтому среди многих работ выдающихся художников так много картин, тематика которых посвящена итальянским видам.
В числе первых в академию поступили три ученика Аргунова.
Ими были:
- Антон Павлович Лосенко — основоположник Русской исторической живописи
- Иван Семёнович Саблуков — портретист
- Кирилл Иванович Головачевский — портретист
Но до этого ведь академии не было. Однако, искусство не стояло на месте.
XVI|I век
Портреты, как они есть
До 17 века портреты писались по законам обратной перспективы. Их называли парсунами (лат persona — личность) Это примитивный жанр портретной техники. В парсуне портретное сходство передаётся весьма условно, зачастую авторы просто подписывали кого они нарисовали, чтобы можно было определить личность изображённого. Иконы фактически и являются портретами парсунами.
В 17 веке существовало два основных направления в портретной живописи:
- Камерные портреты
- Парадные портреты
Отличить их довольно просто. Если фон размыт, тёмный, абстрактный, служит просто для создания заднего плана на холсте –это камерный или интимный портрет. Если фоном является убранство, роскошь, табуретки, столы, гобелены и куча других атрибутов тугого кошелька и значимого положения изображённого – это парадный портрет. Они появились немного позже камерных.
Основателем Русской портретной живописи можно считать Ивана Никитина. Именно он совершил переход от портретов парсун и развил направления портретного искусства.
А при императрице Анне Иоанновне Никитин был арестован и сослан в Сибирь за участие в Московском оппозиционном кружке по делу о распространении пасквилей на Феофана Прокоповича. После смерти Анны Иоанновны он получил разрешение вернуться в Петербург, но устал и скончался прямо по дороге в 1742 году.
Выдающиеся и известные художники того времени
При Иване Вишнякове (1699 –1761) продолжается развитие портретной живописи. О нём известно мало, так же интересно, что работая с 17 лет до самой смерти сохранилось чуть более десятка его работ.
Девочка с птичкой
После революции "Девочка с птичкой" исчезла. В 2000 году её увидели у одного москвича и выкупили.
Впервые это полотно было показано в 1912 году в Петербурге, на выставке "Ломоносов и елизаветинское время".
Обычно моделями для художников того периода служили взрослые. Такие портреты - редкость, а потому и представляют ценность.
Предположительно, портрет изображает дочь сенатора Пуговишникова
Портрет С.С. Яковлевой (1757 год)
В портретах Вишнякова, унаследованные от Русской парсуны условность поз и плоскостность сочетаются с живой характеристикой модели и утончённым колоритом в духе рококо.
Портрет Сарры Элеоноры Фермор (1750)
Третьяковская галерея
Десятилетняя девочка — дочь шотландского дворянина В.В. Фермора, который большую часть времени провёл на русской военной службе.
Портрет был заказан в 1749 году
Согласно обычаям того времени Сарра Фермор изображена как взрослая девушка.
Её сложная поза, данная в легких противоречивых движениях, выдержана в духе стиля рококо, господствовавшего при елизаветинском дворе. Однако здесь и господствует тишина и завороженность, несовместимые с обычными представлениями о рокайльном стиле.
Часто эти качества объясняют неумением художника передать движение и его внутренней связью с искусством парсуны, хотя по технике художник в этой картине не имеет ничего общего с парсуной.
Портрет императрицы Елизаветы Петровны (1743)
Известнейший портрет Вишнякова
Написан по всем канонам парадного портрета: большой формат, монументальность позы, тщательное изображение всех царских регалий.
В моду входит менее громоздкий и тяжёлый, чем в начале столетия наряд.
Борис Суходольский – многие его работы датированы серединой 18 века. Работал в основном над десюдепортами (фр. dessus de porte, буквально "над дверью") . Это характерный архитектурный элемент эпохи барокко.
Автор целого ряда превосходных парадных и камерных портретов. Известность Аргунову принесли портреты петербургской знати, например, П. Б. Шереметева. Художник не идеализирует внешность модели, он смело передает и косящие глаза, и некоторую одутловатость лица. При этом обращает на себя внимание мастерское владение художником кистью.
При ней начинается эпоха "Просвящённого Абсолютизма". Речь об этом пойдёт далее.