Loading

DEVIL ICONS "ICONOGRAFIA DEL DIABLO EN MASCARAS MEXICANAS" POR VERONICA CORTEZ

Las imágenes de demonios y diablos son consistentes dentro del arte folklórico mexicano. Algunos diablos son completamente rojos como el fuego, mientras que otros estan cubiertos de diseños complicados y llenos de colores vívidos. Típicamente, nosotros pensamos en el diablo como una figura aterradora que no cambia, mientras que en la cultura Mexicana, el diablo ha ido desarrollándose a lo largo del tiempo desde su introducción a la cultura indígena de México central, -Los Nahuas.- Durante la primera introducción del diablo por los españoles, la figura fue utilizada para eliminar las previas religiones de la cultura Azteca. Los Aztecas no tenían algo que se comparáse al diablo europeo, así que trataron de integrar al diablo en su propia religión pagana. Originalmente introducido como una figura detrás de las cosas malas, con el tiempo, la naturaleza del diablo evolucionaría a ser la vanidad de una persona o su sexualidad en vez de tener un énfasis en el papel que el diablo llevaba en la iglesia. Eventualmente, su concepto se generalizaría. Sería adoptado para culparlo por el mal comportamiento de alguien o incluso de sus desgracias. Así como la historia de México se desenlazaría, también la del diablo, volviéndose una figura más popular en México. Esto fué hecho posible al unir las prácticas católicas con aquellas ceremonias aztecas.

Emilio Basilio Hernandez. 1985. Ocumichu, Michoacán, Mexico. Bequest of the Estate of Ted Warmbold 1990.01.074

Los Aztecas llevaban a cabo rituales para honorar a sus ancestros fallecídos, y también celebraciones de vida. Ellos creían que la muerte era una parte natural de la vida a la que no se le debía temer, sino celebrar como una forma de renacimiento. Ellos usaban esqueletos y huesos como símbolos que expresaban muerte y renacimiento, lo cuál sigue viéndose hoy en día en celebraciones del “Día de los Muertos.” Los españoles no pudieron borrar éstas tradiciones, así que decidieron adaptarlas en la religión católica. Así como los españoles adoptaron esa tradición, los aztecas adoptarían el crucifijo e iconografía del diablo. Como los Aztecas celebraban el ciclo de la vida y de la muerte, las figuras de esqueletos y diablos no eran maliciosos, ya que representaban la dualidad de la vida. Aquella ceremonia celebrada en Agosto, fue movida al primero y segundo de Noviembre para coíncidir con “el Día de los Fieles Difuntos y todos los Santos.” Hoy, la celebración aún utiliza esqueletos y diablos como disfraces y máscaras para celebrar la muerte y el renacimiento, con colores fantásticos, flores y más.

Emilio Basilio Hernandez. 1985. Ocumichu, Michoacán, Mexico. Bequest of the Estate of Ted Warmbold 1990.01.074

Una pieza común del arte folklórico, es la máscara del diablo. Algunas de las características de esas máscaras fueron inspiradas por los Aztecas. Ésto es porque comúnmente, las máscaras que vemos hoy en día, utilizan características físicas del dios Tlaloc: dios del trueno, la lluvia y de la fertilidad de la tierra junto con otros atributos. Aquellas máscaras rodean los ojos con dos víboras, simulando gafas y 2 grandes colmillos en la boca. En el presente, se hacen máscaras de todo tipo, pero su concepto existió desde antes de los Aztecas. La cultura mexicana mas antigua que presenta esa práctica es la de los Olmecas, quiénes creaban miniaturas de máscaras hechas de jade. Otras culturas como la Tolteca y la Maya también continuaban haciendo máscaras por diversas razones, como para rituales, ceremonias o eventos funerarios. Tan pronto la colonización empezó, los españoles estaban determinados a promover la cristianidad, así que convirtieron a los dioses Aztecas en diablos y demonios, colocándoles cuernos en las partes superiores de sus cabezas para borrar de la memoria de la gente, a dichos dioses Aztecas.

Alfonso Rojas Atliaca. Dance of the Diablos Mask, 1986. Guerrero, Mexico. Bequest of the Estate of Ted Warmbold. 1990.01.072

Hoy, las máscaras de diablo que vemos aquí fueron usadas en varios bailes como “La Pastorela,” un drama actuado durante el tiempo de Navidad que recrea la escena del nacimiento de Jesús. El diablo en este caso actúa como una distracción tratando de impedirle al pastor que visite al bebé Jesús. Otro baile incluye “La Danza de los Diablos” originario de Costa Chica, que es realizado durante el Día de los Muertos. Mientras que los verdaderos orígenes del baile no son confirmados, sabemos que el baile conmemora el legado Africano y a la historia en México. Este baile muestra un grupo de “diablos” que representan los espíritus de los muertos que se han ido. Estos diablos no son espíritus maliciosos, sino que son utilizados para simbolizar el papel de la muerte en el ciclo de la vida. El grupo de diablos bailan juntos en el camino hacia el sitio donde sus seres queridos pasan eterno descanso, con el fin de honorar a su familia y ancestros como muchos otros lo hacen en el Día de los Muertos.

Pascual Tepec Hernandez Atliaca. Devil Mask, ca. 1988. Guerrero, Mexico. Bequest of the Estate of Ted Warmbold. 1990.01.075

Title Image: Felipe Linares. ca. 1984. Mexico City. 1984. Gift of Ted and Carolyn Warmbold. 2017.01.048

DEVIL ICONS: DEVIL ICONOGRAPHY IN MEXICAN MASKS

Comisariado por Veronica Cortez

Todo el material artístico utilizado en esta exposición es parte de la colección permanente del Museo Internacional de Arte y Ciencia. A menos que sea establecido de otra manera, los derechos de autor son exclusivamente propiedad de el artista. Reproducciones de este sitio web estaran prohibidas para uso comercial o para cualquier otro uso sin el permiso escrito del dueño de los derechos de autor.

[All artwork featured in this exhibition is part of the International Museum of Art & Science Permanent Collection. Unless otherwise stated, Copyright of the artwork is the exclusive property of the artist. No reproductions may be made from this website for commercial use for any reason without written permission from the Copyright owner.]

Bibliography

  1. Mexico's Dance of the Devils. The World, 2010. https://www.pri.org/stories/2010-11-19/mexicos-dance-devils
  2. Diablitos in the Details: The Curious Tale of Mexico's Most Peculiar Pottery. Collectors Weekly, 2013. https://www.collectorsweekly.com/articles/the-curious-tale-of-mexicos-most-peculiar-pottery/
  3. Mexican Mask-folk Art. Wikipedia. https://en.wikipedia.org/wiki/Mexican_mask-folk_art
  4. Mexico the Dance of the Devil. South World. https://www.southworld.net/mexico-the-dance-of-the-devils/
  5. ART; Two Cultures and How They Converged in a Timeless Folk Form. Diane Nottle. The New York Time, 1998. https://www.nytimes.com/1998/03/08/nyregion/art-two-cultures-and-how-they-converged-in-a-timeless-folk-form.html
  6. The Americas, Vol. 59, No. 2, The Devil in Latin America (Oct., 2002), pp. 201-219 (19 pages) Published by: Cambridge University Press.
  7. Dia de los Muertos. National Geographic. https://www.nationalgeographic.org/media/dia-de-los-muertos/#:~:text=Dia%20de%20los%20Muertos%20has,Dia%20de%20los%20Muertos%20rituals
  8. Favrot Peterson, Jeanette and Trerraciano, Kevin. The Florentine Codex: An Encyclopedia of Nahua World in Sixteenth-Century Mexico. Universtiy of Texas Press, 2009.
  9. Buerge, Jan. Dia de los Muertos. The World's Window, 2011. https://www.worldswindowkc.com/article/dia-de-los-muertos
  10. Garrard-Burnett Virginia, Freston Paul and Dove Stephen C. The Cambridge History of Religions in Latin America. Cambridge University Press, 2016.