12 superbes idées de couverture de livre pour inspirer vos designs

Stimulez votre créativité avec certaines de nos couvertures de livre préférées aux designs accrocheurs

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La couverture d’un livre est extrêmement importante. Elle doit capturer l’essence du livre, ce qui peut être assez difficile. S’il existe de nombreuses manières de présenter votre livre au public, une couverture impactante qui puisse capter l’intérêt du lecteur peut complètement changer la donne.

Heureusement, il y a des astuces vous permettant de créer une superbe couverture de livre qui conviendra tant à une bibliothèque, qu’à une table basse, ou qu’à un espace de vente en ligne, etc. Explorez notre guide sur la création de magnifiques couvertures de livre pour vous inspirer et vous lancer dans la création de l’imagerie de votre prochain livre.

1. Créez des accents de couleur

Les accents de couleurs créent un point focal dans une composition, et permettent de mettre en avant certains éléments. Ainsi dans cet exemple, la photo en noir et blanc est rehaussée d’accents rouges pour attirer l’attention du lecteur sur la fumée.

Le rouge est une couleur puissante. Sur cette couverture, on peut sentir la passion, qu’on retrouve en écho dans la couleur du titre, traverser la page. Pensez aux différentes significations d’une couleur, et comment l’utiliser en accent dans vos créations.

2. Attirez l’attention du lecteur avec du contraste

Le contraste consiste à utiliser deux couleurs s’opposant pour obtenir un effet graphique fort. Noir vs. blanc, clair vs. sombre, etc. Le contraste permet de mettre l’emphase sur l’élément clair du design, en attirant le regard sur lui. Ici, la zone blanche attire notre attention en plein milieu de la page noire. Si votre livre vise à transmettre un message fort, pensez à utiliser le contraste pour communiquer cette idée.

3. Utilisez la typographie de manière audacieuse

La typographie impactante et artistique permet d’attirer l’attention du public. Jouez avec les courbes et les formes pour créer des espaces négatifs intéressants, ou avec les polices pour communiquer une émotion. Dans cet exemple, nous aimons la manière dont cette couverture représente bien son sujet, la typographie, en remplissant la page de texte. Vous pouvez également mettre en valeur un mot particulier en changeant sa police, sa couleur, sa taille, ou sa position. Ne vous sentez pas obligé d’utiliser une image pour votre couverture : la typographie offre de nombreuses possibilités pour des couvertures de livre très réussies.

4. Utilisez une police manuscrite

Les livres sont parfois écrits à la première personne. C’est le cas des journaux intimes, des confessions, et des autobiographies. Exprimez ce rapport d’intimité avec l’auteur en faisant usage d’une police manuscrite (qu’on pourrait éventuellement prendre pour celle de l’auteur) sur la couverture. Par exemple, vous pourriez utiliser une police délicate pour un livre d’époque, ou des gribouillis presque maniaques pour un thriller. N’ayez pas peur d’utiliser votre propre écriture manuscrite, ou celle d’une de vos connaissance, pour créer une typographie vraiment unique !

5. Soyez créatif avec votre mise-en-page

Autorisez-vous un espace de liberté lorsque vous disposez vos éléments sur la page. Il n’existe pas de design standard de couverture de livre, vous pouvez donc expérimenter à loisir pour créer une couverture aussi unique que le contenu qu’elle représente.

Nous apprécions l’idée simple utilisée dans cet exemple. En plaçant le texte dans un bloc de texte bloquant les yeux de l’homme, le créateur parvient à évoquer l’importance de garder le secret sur l’identité du lanceur d’alerte. On retrouve cette même idée dans le geste de l’homme, ainsi que dans la gestion de la lumière, qui n’illumine qu’une partie de son visage. Comme vous pouvez le voir, il suffit de peu pour créer un design attrayant, qui sortira du lot et sera l’émissaire du contenu du livre.

6. Reflétez l’ambiance du livre sur la couverture

La couverture d’un livre est l’occasion de donner au lecteur l’envie de lire l’histoire qu’elle renferme. Comme s’il regardait à travers le trou d’une serrure, elle lui donne l’occasion d’avoir une petite idée de l’histoire globale. Ici, ce design communique clairement le thème très spécifique du livre.

L’utilisation du code binaire fait référence au titre « Casseur de Code ». Le thème est très bien utilisé en plaçant le titre et le nom de l’auteur au sein-même du code. Un très bon exemple de la manière dont vous pouvez concevoir votre design d’une manière qui permette au lecteur d’avoir une idée claire du thème et de l’ambiance d’un livre.

7. Utilisez une imagerie attrayante

Qu’il s’agisse de fiction ou de non-fiction, tout livre mérite une couverture fascinante, qui attirera l’attention des lecteurs, piquera leur curiosité, et leur donnera envie d’ouvrir le livre pour s’y plonger. Cette photo gourmande a attiré notre attention, et nous donne envie d’en savoir plus sur le contenu du livre, qu’on espère aussi délicieux que cette image de couverture! Pour votre imagerie, explorez toutes les options à votre disposition : les photos, les illustrations, et même les images compositées sur Photoshop, peuvent faire d’excellentes couvertures.

8. Créez des accents avec l’imagerie

Vous pouvez également créer une couverture plus épurée tout en utilisant de l’imagerie. Une image ne doit pas obligatoirement recouvrir toute la couverture. Elle peut également servir à renforcer le design dans son ensemble. Ici, l’image de papier déchiré révèle le titre du livre, et si l’image en elle-même est intéressante, elle sert surtout à guider le lecteur vers le titre, plutôt que de capter toute son attention. Expérimentez pour trouver différentes manière de combiner une image à un texte de manière à sublimer l’esthétique globale de la couverture.

9. Choisissez des images qui impacteront votre public

Comme le dit le fameux dicton : « une image vaut milles mots ». Les images peuvent parfois communiquer des émotions ou des sentiments bien plus efficacement que des mots. N’hésitez pas à chercher des images qui diront tout ce que vous avez à dire. Cet exemple est efficace pour un public s'intéressant au design et à l’architecture: cet escalier est recadré de sorte à représenter le nombre d’or, un outil très important en art. Connaissez votre audience, et choisissez des visuels qui attireront leur attention tout en représentant le contenu du livre.

10. Utilisez des icônes et des graphismes

Il existe de nombreuses formes d’imagerie : les photographies, les illustrations, les peintures, les graphiques, et même les icônes. Chaque médium à ses propres avantages pour communiquer certains messages.

Les icônes et graphiques sont parfaits lorsque l’on souhaite créer des designs modernes et minimalistes, et leur taille et couleur peuvent être modifiés pour créer un design homogène. Elles permettent de faire beaucoup avec peu! Considérez cette couverture de livre: trois icônes de rouages et une pour la silhouette ont suffit, en étant combinées avec le titre et le nom de l’auteur, à créer une très bonne composition qui exprime clairement le contenu du livre.

11. Utilisez des graphiques pour évoquer une image

Un « tissu de mensonge » est une expression souvent utilisée qui sert de titre à ce livre. En anglais, elle se traduit par « une toile d'araignée de mensonges », mais si le graphiste avait opté pour une image de toile d’araignée, le résultat aurait-il été aussi bon ? Probablement pas, car il aurait plutôt évoqué Halloween, ou une ambiance inquiétante.

L’utilisation de lignes minimalistes permet d’évoquer ces toiles d’araignée, tout en permettant au lecteur de comprendre qu’on parle ici du concept, et non de l’objet littéral. Lorsque vous avez une idée de visuel pour votre couverture, demandez-vous si vous pourriez la présenter de manière minimaliste tout en conservant son sens.

12. Optez pour un design simple et direct

Vous n’avez pas forcément besoin d'assommer le lecteur avec un design criard rempli d’éléments graphiques. Étaler tout le contenu du livre sur la couverture peut être contreproductif ! Donnez juste ce qu’il faut à vos lecteur pour les intéresser et leur donner envie d’en savoir plus. Cette couverture est simple, minimale, et son titre est dans le coin inférieur droit, un bon choix pour un livre sur le design. Rappelez-vous que l’espace négatif est un élément aussi important que le reste !

Comment créer une couverture de livre avec Adobe Spark

  1. Commencez par trouver l'inspiration

    Nous mettons à votre disposition des milliers de modèles conçus par des professionnels afin que vous n’ayez jamais à commencer par une page blanche. Faites une recherche par plateforme, tâche, esthétique, humeur ou couleur pour trouver l’inspiration. Une fois que vous avez trouvé un exemple vous permettant de commencer, il vous suffit de le cliquer pour ouvrir le document dans l'éditeur.

  2. Personnalisez le modèle pour vous l'approprier

    Il existe de nombreuses façons de personnaliser les modèles. Modifiez le texte et la police. Echangez l’imagerie existante avec vos propres images ou courts clips vidéo. Ou parcourez les milliers d'images gratuites proposées directement dans Spark. Passez aussi peu ou autant de temps que vous le souhaitez à créer votre carte de visite. Avec un plan premium, vous pouvez même appliquer y automatiquement votre logo, ainsi que les couleurs et les polices de votre marque.

  3. Ajoutez une touche de style supplémentaire

    Il est facile d'ajouter du flair et de la personnalité à vos projets avec les atouts de conception exclusifs de Spark. Ajoutez des autocollants animés de GIPHY ou appliquez une animation de texte pour des vidéos graphiques courtes en un seul clic. Nous nous sommes occupé de tous les aspects techniques ennuyeux, afin que vous puissiez vous concentrer sur votre message et votre style.

  4. Redimensionnez votre création pour la partager

    Fini le temps où il fallait mémoriser le format optimal pour chaque plate-forme. Une fois que vous avez trouvé un design que vous aimez, vous pouvez facilement le modifier pour n'importe quel réseau social en utilisant la fonction de redimensionnement automatique et magique de Spark. Dupliquez simplement le projet, cliquez sur redimensionner et sélectionnez la plate-forme pour laquelle vous souhaitez l'adapter et notre IA s'occupera du reste. Boom! Du contenu pour toutes vos chaînes en une fraction du temps !